jeudi 26 décembre 2024
mardi 24 décembre 2024
Ivanhoe
Sortie salles France: 19 Décembre 1952. U.S: 31 Juillet 1952.
FILMOGRAPHIE SELECTIVE: Richard Thorpe est un réalisateur, scénariste, monteur et acteur américain né le 24 février 1896 à Hutchinson, décédé le 1er mai 1991 à Palm Springs.1936 : Tarzan s'évade. 1939 : Tarzan trouve un fils. 1941 : Le Trésor de Tarzan. 1942 : Les Aventures de Tarzan à New York. 1949 : Lassie perd et gagne. 1950 : La Main noire. 1950 : Trois petits mots. 1951 : La Vallée de la vengeance. 1951 : Le Grand Caruso. 1951 : It's a Big Country. 1951 : Le Droit de tuer. 1952 : L'Homme à la carabine. 1952 : Ivanhoé. 1952 : Le Prisonnier de Zenda. 1953 : Les Chevaliers de la Table ronde. 1953 : La fille qui avait tout. 1953 : La Perle noire. 1954 : Le Prince étudiant. 1954 : Athena. 1955 : Le Fils prodigue. 1955 : Les Aventures de Quentin Durward. 1957 : Contrebande au Caire. 1957 : Dix mille chambres à coucher. 1957 : Le Rock du bagne. 1959 : La Maison des 7 faucons. 1959 : Les Aventuriers du Kilimandjaro. 1961 : Branle-bas au casino. 1961 : Les Tartares. 1962 : La Guerre en dentelles. 1963 : L'Idole d'Acapulco. 1963 : En suivant mon cœur ! 1964 : The Golden Head. 1965 : L'aventure est au large. 1965 : Chambre à part. 1967 : Le Pistolero de la rivière rouge. 1967 : L'Énigme du scorpion.
Quand le cinéma populaire renoue avec la noblesse de l'illusion.
Un superbe spectacle historique digne de "la Dernière Séance" avec son lot de combats au javelot particulièrement impressionnants (qui me saisit tellement mieux que n'importe quel opus hyperbolique de Fast and Furious), ses duels à la hache et au goupillon, son assaut massif sur le château avec moult figurants, sa romance impossible en forme de trio infortuné (Elisabeth Taylor transperce l'écran de ses yeux azur avec une innocence somme toute chrétienne), ses thèmes sur l'honneur, la cohésion, le sens du devoir patriotique, la bravoure, l'abnégation (avec un témoignage en filigrane sur la chasse aux sorcières), le pardon (les rapports père/fils concernant Ivanhoé), son rutilant Technicolor aujourd'hui révolu, le charisme viril de ses acteurs de l'ancienne école (Rod Taylor en tête évidemment en Ivanhoé loyal étonnamment vulnérable !). Le tout emballé par un Richard Thorpe avisé prenant tout son temps à planter son intrigue, son univers naturel et ses preux personnages avec un art consommé de l'artisanat. D'où son charme désuet qui nous enrobe dans un linceul doux et réchauffant. Ad vitam aeternam.
lundi 23 décembre 2024
Amal
Sortie salles France: 17 Avril 2024. Belgique: 7 Février 2024.
FILMOGRAPHIE: Jawad Rhalib (né en 1965 au Maroc) est un cinéaste belgo-marocain habitant en Belgique1. 2014 : 7 rue de la Folie. 2016 : Insoumise (prix du jury au festival international du film de Marrakech). 2023 : Amal : Un esprit libre.
Top 2024.
jeudi 19 décembre 2024
Supergrave / Superbad
mercredi 18 décembre 2024
Chantons sous la pluie / Singin' in the Rain
Sortie salles France: 11 Septembre 1953. U.S: 11 Avril 1952
mercredi 11 décembre 2024
La nuit se traîne. 2024 : Festival Nouvelles Vagues de Biarritz : prix du public.
Info subsidiaire: Le tournage eut lieu à Bruxelles pendant 35 jours entre mars et avril 2023
mardi 10 décembre 2024
Hérétic
mardi 3 décembre 2024
Conclave
lundi 2 décembre 2024
Juré N°2 / Juror #2
Sortie salles France: 30 Octobre 2024.
FILMOGRAPHIE: Clint Eastwood est un acteur, réalisateur, compositeur et producteur américain, né le 31 Mai 1930 à San Francisco, dans l'Etat de Californie. 1971: Un Frisson dans la Nuit. 1973: L'Homme des Hautes Plaines. 1973: Breezy. 1975: La Sanction. 1976: Josey Wales, Hors la Loi. 1977: L'Epreuve de Force. 1980: Bronco Billy. 1982: Firefox, l'arme absolue. 1982: Honkytonk Man. 1983: Sudden Impact. 1985: Pale Rider. 1986: Le Maître de Guerre. 1988: Bird. 1990: Chasseur Blanc, Coeur Noir. 1990: Le Relève. 1992: Impitoyable. 1993: Un Monde Parfait. 1995: Sur la route de Madison. 1997: Les Pleins Pouvoirs. 1997: Minuit dans le jardin du bien et du mal. 1999: Jugé Coupable. 2000: Space Cowboys. 2002: Créance de sang. 2003: Mystic River. 2004: Million Dollar Baby. 2006: Mémoires de nos pères. 2006: Lettres d'Iwo Jima. 2008: L'Echange. 2008: Gran Torino. 2009: Invictus. 2010: Au-delà. 2011: J. Edgar. 2014: Jersey Boys. 2015: American Sniper. 2016: Sully. 2017: 2018: Le 15h17 pour Paris. 2018: La Mule. 2021: Cry Macho. 2424: Juré N°2.
Un excellent Eastwood, une histoire forte, un acteur expressif dans le non-dit, une ambiguïté morale qui chemine jusqu'au final en suspens qui déconcertera une frange de spectateurs.
*Bruno
jeudi 28 novembre 2024
Soft and Quiet
Sortie salles France: ? . U.S: 4 Novembre 2022.
mercredi 27 novembre 2024
Feast . Prix du meilleur réalisateur, lors du Festival du film fantastique d'Austin en 2005.
Sortie salles: 14 octobre 2005 (festival de Chicago), 22 septembre 2006 (États-Unis)
FILMOGRAPHIE: John Gulager est un acteur et réalisateur américain né le 9 décembre 1957 à New York. Il est le fils de l'acteur Clu Gulager et de l'actrice Miriam Byrd Nethery. 2005 : Feast. 2008 : Feast 2: No Limit (Feast II: Sloppy Seconds). 2009 : Feast 3: The Happy Finish. 2012 : Piranha 2 3D (Piranha 3DD). 2013 : Zombie Night (TV). 2018 : Children of the Corn: Runaway.
Incroyable pochette surprise que ce pur trip bisseux digne du Grindhouse de la grande époque; Feast est un amour de série B comme on en voit peu dans le paysage gorasse. Produit entre autre par Ben Affleck, Wes Craven et Matt Damon, Feast est la première réalisation de John Gulager. De loin sa plus grand réussite si on en juge le contenu très inégal de sa filmographie. Pur hommage à Braind Dead, Evil-Dead 2, Tremors et consorts, Feast joue la carte du huis-clos westernien auprès de ses protagonistes forts en gueule déversant des répliques qui font mouche n'ayant rien à envier au tirades pétulantes d'un Tarantino. Et si l'intrigue sciemment linéaire ne souhaite nullement révolutionner quoique ce soit, l'efficacité des séquences d'agressions ultra sanglantes, la gueule photogénique des charognes à la fois velues et décharnées et la dynamique de groupe impartie à nos persos déjantés tantôt gogos, tantôt couillus, tantôt rebelles, achèvent de rendre l'attraction horrifique bougrement fun et jouissive.
Feast se permettant les outrances les plus décomplexées; à savoir par exemple quel futur personnage pourrait trépasser si bien que nos créatures redoublent de vice, de vélocité et de cruauté pour emporter la mainmise auprès de leur soif mégalomaniaque. Regorgeant d'humour primaire et de situations folingues en exploitant plutôt habilement les décors restreints du bar reculé (tant à l'étage, au rez de chaussé, au sous-sol), Feast renouvelle fréquemment son action à la fois sauvagement explosive à renfort de gerbes de sang du plus bel effet stylisé. Et ce jusqu'aux extérieurs du bar bientôt scandé d'un écrasant soleil. Et si les acteurs ont beau être méconnus, ils parviennent sans complexe à nous attacher dans leur héroïsme néophyte, de par leur refus de se prendre au sérieux pour le plaisir régressif du spectateur complice résolument immergé dans leur soif de survie jamais à court de carburant.
Formidable récréation horrifique en roue libre exploitant habilement les plages d'accalmie pour mieux relancer l'action vertigineuse souvent épileptique à travers ses moult règlements de compte criminels particulièrement inventifs (notamment auprès des accessoires de défense et des cadavres de chair à canon), Feast se savoure tel un bonbon acidulé auprès de ses 20 ans d'âge (tout du moins à l'heure où j'imprime cet article). Une perle du genre donc aujourd'hui oubliée à revoir fissa tant il n'a point à rougir de ses homologues susnommés ancrés dans l'histoire du cinéma gore pour rire avec une générosité et un charme similaires.
vendredi 22 novembre 2024
La Chevauchée des Morts-Vivants / La noche de las gaviotas
Sortie salles France: 26 Mars 1980. Espagne: 11 Août 1975
Ce dernier épisode se révèle même un peu mieux construit, plus solidement narré, plus lugubre aussi - malgré quelques ellipses gênantes et certaines situations risibles, mais ludiques. On savoure, comme de coutume, l’apparition de nos chevaliers à cheval (parfois filmés au ralenti), sacrifiant de jeunes vierges au bord d’une mer agitée pour préserver leur pérennité... et continuer de hanter les vivants - parfois léthargiques, eux aussi.
Du cinéma bis hélas révolu, qui conserve intact son pouvoir de fascination : délicieusement rétro, trouble, inquiétant, porté par une identité hispanique farouchement indépendante. Et Dieu sait si Amando de Ossorio chérissait ce genre avec une sincérité presque tendre. On aurait bien escompté une dernière bouchée, un cinquième chant du cygne. En vain.
— le cinéphile du cœur noir
mardi 19 novembre 2024
Smile 2
Sortie salles France: 16 Octobre 2024 (Int - 16 ans)
FILMOGRAPHIE: Parker Fin est un réalisateur, scénariste et producteur américain. 2022: Smile. 2024: Smile 2.
Farce macabre exhaustive dévoilant l'envers du décor pailleté auprès d'une star sur le déclin incapable de contredire ses démons internes, Smile 2 est autant une surprise de choc que personne n'aura vu v'nir qu'une séquelle redoutablement efficace à travers son concentré d'horror-show en roue libre influencé (de base) par Freddy Krueger. Véritable descente aux enfers du point de vue d'une pop star s'efforçant de remonter sur les planches après avoir subi la mort de son compagnon mais toujours fragilisée auprès de sa convalescence toxico, Smile 2 redouble de sarcasme pour sa cruauté horrifique à la fois goguenarde et décomplexée quant aux stratégies perfides d'une entité démoniale déloyale. Si bien que Parker Fin prend malin plaisir à martyriser, physiquement mais surtout psychologiquement, sa protagoniste en proie à une parano galopante tout en prenant davantage conscience de son statut bankable auprès d'un milieu amical, familial, professionnel d'une sournoiserie résolument cupide.
Tableau dérisoire du star-system donc manipulant à sa guise les stars en herbe adeptes du fric facile, du smartphone et des réseaux sociaux auprès de fans décérébrés aussi déconnectés qu'elles (voir le final hallucinatoire en apothéose !), Smile 2 décuple sa puissance dramatique quant au profil cérébral de sa victime multipliant les tentatives de survie jusqu'au désespoir de cause. Naomi Scott ensorcelant littéralement l'écran de A à Z de par son expressivité forcenée (parfois un tantinet outrancière et vulgaire il est vrai - on ne compte plus le nombre de "Fucks" -) toujours plus capiteuse et désespérée que Parker Fin fignole à merveille à travers son inspiration avisée d'y radiographier sa névrose schizo, pour ne pas dire psychotique. Et c'est bien là la grande force de l'intrigue à suspense "latent" que de miser entièrement sur cette caractérisation fébrile en requête de main secourable, d'issue de secours, de rédemption, à travers sa condition torturée de marionnette mélomane tributaire d'une célébrité trop lourde à porter.
Satire horrifique à la fois passionnante et intelligente que de jouer avec les nerfs du spectateur observant dans l'impuissance la dégradation morale d'une pop star trop coupable pour être honnête, Smile 2 fout également les jetons à travers ses jumps scare pétaradants et ses visions horrifiques dérangeantes émaillées de séquences sanguines jusqu'au-boutistes. On n'en demandait surement pas tant de la part d'une suite aussi impliquée, intègre, circonspecte, clairvoyante.
*Bruno4K. Vostf
Budget : 28 millions $
3 mois de tournage
Ci-joint la chronique de Smile: https://brunomatei.blogspot.com/2022/11/smile.html



