Strange Vomit Dolls

mardi 31 décembre 2024

Photo empruntée sur Google, appartenant au site Imdb.com

de Blake Edwards. 1961. U.S.A. 1h55. Avec Avec Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal, Martin Balsam, Buddy Ebsen

Sortie salles France: 17 Janvier 1962. U.S: 5 Octobre 1961

FILMOGRAPHIE: Blake Edwards est un réalisateur, scénariste, producteur et acteur américain, né le 26 Juillet 1922 à Tulsa (Oklahoma), décédé le 15 Décembre 2010 à Santa Monica (Californie). 1955: Bring your smile along. 1956: Rira bien. 1957: L'Extravagant Mr Cory. 1958: Le Démon de Midi. 1958: Vacances à Paris. 1959: Opération jupons. 1960: Une seconde jeunesse. 1961: Diamants sur canapé. 1962: Allô, brigade spéciale. 1962: Le Jour du vin et des roses. 1963: La Panthère Rose. 1964: Quand l'inspecteur s'emmêle. 1965: La Grande course autour du monde. 1966: Qu'as-tu fait à la guerre, papa ? 1967: Peter Gunn, détective spéciale. 1968: La Party. 1970: Darling Lili. 1971: Deux Hommes dans l'Ouest. 1972: Opération Clandestine. 1973: Top Secret. 1975: Le Retour de la Panthère Rose. 1976: Quand la panthère rose s'emmêle. 1978: La Malédiction de la Panthère rose. 1979: Elle. 1981: S.O.B. 1982: Victor, Victoria. 1982: A la recherche de la Panthère Rose. 1983: L'Hériter de la Panthère rose. 1984: L'homme à femmes. 1984: Micki et Maude. 1986: Un sacré bordel. 1986: That's Life. 1987: Boires et Déboires. 1988: Meurtre à Hollywood. 1988: L'Amour est une grande aventure. 1991: Dans la Peau d'une blonde. 1993: Le Fils de la Panthère rose.

A tous les amoureux, la solitude est dangereuse.

La magie d'un moment impromptu, là où notre cœur s'émerveille sans crier gare, et s'ouvre à la félicité, n'a pas de prix. Il ne s'explique pas. Il se ressent infiniment au fond de l'âme et du coeur. Car quand on découvre pour la toute première fois Diamants sur canapé on a l'impression d'avoir découvert l'un des plus bels écrins du monde.

En tout état de cause, derrière cette délicieuse comédie romantique (d'une époque aujourd'hui révolue) s'y tâpie une douloureuse réflexion sur le mal-être existentiel, la peur de l'engagement, la quête identitaire à travers le besoin de s'inventer une chimère, une existence huppée dénuée de valeurs.

D'un naturel inné dans sa décomplexion en roue libre, Audrey Hepburn inonde chaque plan de sa beauté gracile au fil d'une intensité dramatique à la fois bouleversante et fructueuse. On sort littéralement amoureux de cette bohème si bien que finalement elle panse nos plaies en nous apportant la sérénité et la paix intérieure.

Mais que dire aussi de l'acteur George Peppard que je connais hélas si peu à traves sa filmo pléthorique ! Un jeu à la fois tranquille et placide invoquant une personnalité équilibrée, loyal, empathique puisque à l'écoute de l'autre avec un art consommé de l'humilité. Une interprétation presque aussi saillante que sa partenaire "démiurge" (euphémisme j'vous dit) alors qu'il eut un destin galvaudé passé son trépas à l'âge de 65 ans faute de son alcoolisme et de son tabagisme (3 paquets par jour).

Quant à l'inoubliable mélodie Moon River qui serpente le film dans la discrétion, elle fut récompensée aux oscars à 2 reprises, tant pour les paroles de Johnny Mercer que pour la musique d'Henry Mancini.

P.S: Un grand merci à Atreyu pour la découverte.

*Bruno

30.12.24. Vost.

+ 12 v

vendredi 27 décembre 2024

Love Lies Bleeding

Photo empruntée sur Google, appartenant au site Imdb.com

de Rose Glass. 2024. U.S.A/Angleterre. 1h44. Avec Kristen Stewart, Katy O'Brian, Jena Malone, Anna Barychnikov, Dave Franco, Ed Harris.

Sortie salles France: 12 Juin 2024 (Int - 12 ans). U.S: 8 mars 2024 (Int - 17 ans)

FILMOGRAPHIE: Rose Glass est une réalisatrice et scénariste britannique née en 1990 à Chelmsford. 2019: Saint Maud. 2024: Love Lies Bleeding.

L'amour ouf.

Encore une sacrée surprise (en cette mirobolante cuvée 2024 !) que cette odyssée meurtrière à la croisée de diverses influences afin de mieux nous cueillir dans sa formalité onirico-cauchemardesque que Rose Glass imprime avec une personnalité à la fois décomplexée et réfléchie pour mieux s'extraire des sentiers battus. Love Lies Bledding jouant donc avec brio la carte du film noir hybride avec un art consommé de la provocation la plus affutée. Si bien que le pitch a beau paraître prévisible (une romance saphique peu recommandable à la suite d'une violence conjugale filiale) et que le 1er quart d'heure n'augure rien de révolutionnaire, Love Lies Bleeding possède plus d'un tour dans sa besace pour nous embarquer à corps perdu dans une traque inlassable au coeur d'un Nouveau-Mexique onirico-fantasmagorique. Car outre ses soubresauts détonants oscillant les ruptures de ton expérimentales avec le fantastique le plus lunaire (son final halluciné, me pince encore !), cette farce féministe parvient autant à fasciner que galvaniser à travers l'identification de ses deux marginales frappés par la foudre de Cupidon au sein d'un environnement bodybuldé sous cortisone.

Girl Power.

Kristen Stewart (quand sera-elle enfin considéré comme une actrice expressive ?) monopolisant l'écran sans fard aucun en complice criminogène délibérée à s'affranchir de l'autorité de son père abusif en faisant preuve de bravoure de dernier ressort pour tenter d'extraire de la déveine sa compagne Jackie. Une pélerine bisexuelle endossée par l'impressionnante Katy O'Brian (tant corporelle pour sa musculature masculine que morale pour ses psychoses hallucinatoires, mais chut !) puisque habitée par une rage primale à travers sa soif farouche de la gagne mais aussi de la vendetta. Formellement magnétique sous l'impulsion d'un score électro que n'aurait renié Carpenter à ses prémices, la réalisation chiadée ne cesse d'y titiller nos mirettes afin de nous faire participer à une expérience ludique aussi redoutablement efficace que foncièrement fascinante. Si bien que l'on contemple avec une curiosité toujours plus roborative cette romance vitriolée avec autant d'inquiétude que de réjouissance ludique auprès de son intensité dérangée. Sacrée bout de péloche mal élevée donc que cet OFNI intrépide repoussant les codes du genre et clichés déprimants avec une personnalité autonome fraichement payante. Si bien qu'après les révélations féminines Julia Ducorneau / Coralie Fargeat on peut également tabler sur Rose Glass pour dépoussiérer le cinéma mainstream bêtement con puisque parvenant même aujourd'hui à transcender son excellent premier essai que fut Saint Maud loin d'être passé inaperçu.